Exhibition

لایه های پنهان فرهنگ در آثار یاری استوانی مینا حسن زاده ;یاری استوانی متولد ۱۳۴۱(۱۹۶۲م) تهران است. او در نوجوانی، نزد استاد عربعلی شروه به فراگیری نقاشی پرداخت و در شانزده سالگی برای ادامه تحصیل به آمریکا مهاجرت کرد و مطالعات خود را در زمینه هنر پیگیری نمود. استوانی ابتدا در دانشگاه نوادا در شهر رینو، به تحصیل در رشته نقاشی پرداخت و سپس در سال ۱۹۹۵ با مدرک کارشناسی ارشد هنرهای زیبا از انستیتو هنری سانفرانسيسكو فارغ التحصیل شد. او سالهاست که به عنوان یکی از نقاشان پرکار ایرانی در امریکا فعالیت می کند […]

لایه های پنهان فرهنگ در آثار یاری استوانی

Natural and mystical processes inspire Ostovany’s practice on a daily basis, driving him on a personal journey of exploration through the alchemy of paint, color, light, texture and the poetics of space: a constant pursuit of a transcendent reality. Yari Ostovany was born in Iran in 1962 and moved to the United States at the age of 16 where he pursued his studies in Art first at the University of Nevada – Reno and further specialized at the San Francisco Art Institute where he gained his MFA in 1995. From that moment on, he has

Conference of the Birds 28, oil on panel, 20 x 20 inches (51 x 51 cm), 1999

Exhibition at Joyce Gordon Gallery, Oakland, CAReview by DeWitt Cheng In 1935, Jorge Luis Borges wrote a review of the 1932 novel “The Approach to Al-Mu’tasim” by Bombay lawyer Mir Bahadur Ali, a kind of spiritual detective story outlining the quest of a young Indian law student for enlightenment. At the end of his arduous travels amid the lowest castes, he “perceives some mitigation in this infamy: a tenderness, an exaltation, a silence in one of the abhorrent men,” and deduces that a faint diminution of the darkness is the distant reflection of “a man

آثار هنرمند ایرانی مقیم آمریکا در تهران / نقاشی‌هایی با شعر و تغزل دومین نمایشگاه نقاشی یاری استوانی، هنرمند مقیم آمریکا با نمایش 23 اثر در گالری آریا برپاست. یاری استوانی هنرمند ایرانی مقیم آمریکا دومین نمایشگاه انفرادی خود ار در ایران و در گالری آریا برپا کرده، او درباره نمایشگاه خود گفت: آثار این نمایشگاه مجموعه‌ای از کارهای مختلف من است که قدیمی‌ترین آن‌ها مربوط به ۲۰ سال پیش و جدیدترین آن‌ها در۲ ماه گذشته اجرا شده است.وی درباره نحوه جمع‌آوری مجموعه “تجدید اتمسفری” اظهار کرد: کارهای این مجموعه آثاری تجریدی هستند که زاویه‌های

آثار هنرمند ایرانی مقیم آمریکا در تهران / نقاشی‌هایی با شعر و تغزل

  April 18 2017 | Berkeley, CA This April, Tasha Ostrander of braveARTconsulting had the incredible pleasure of a studio visit with Yari Ostovany at his Bay Area studio. A discussion unfolded of various material and ethereal/mystical workings of creativity that go beyond pretty and into the realm of discovered beauty. Beauty is not always pretty but informs and sustains itself on a soul level as a teacher and a signifier of deeper levels of thought, feeling and aesthetics.Yari Ostovany paints as if music, pigment and safflower oil all share the same viscosity. A baritone

انعکاس شاعرانگی یک نقاش – نمایش آثار یاری استوانی در گالری آریا مهرنوش علی مددی اولین نمایشگاه انفرادی نقاشی های یاری استوانی در ایران و در برنامه ی اخیر گالری آریا به نمایش درآمد. استوانی نقاشی است که بیشتر عمر خود را در آمریکا سپری کرده و با دستاوردهای آکادمیک و تجربی در زمینه ی نقاشی و سالها فعالیت هنری در این حوزه توانسته شیوه ای شخصی و زبانی منحصر به فرد را کسب کند و در طول مسیر خود ردپای اصالت و ریشه های فرهنگی را نیز نادیده نپندارد. استوانی با سپری کردن تجربه

tnds3

Jeremy Morgan Painting and at times music meet in the wordless. In the work of Yari Ostovany it may be considered as a reality. His work reflects an ongoing research through pure action. That action finds valency between intellect and intuition, each work functional as a psychic archiving, a material realization that is born of both reflection and enactment. The work is redolent with a sense of possibility. Each committed artist one assumes is committed to the recognition that every creative act is bound to the notion of communication indeed the mystical communication of experience.

Dr. Grant Leneaux The Latin poet Horace famously stated that the purpose of poetry is to produce “delectare et prodesse”, to delight and enlighten the reader or listener. Yari Ostovany’s work can be seen as a pictorial translation of that dictum. While his paintings are instantaneously and effortlessly compelling, they do not yield themselves fully at first view. Their “meaning” is not accessible on the surface. They make their demands on the viewer. Demands of a philosophical as well as aesthetic order. Both intellectual and emotional demands of a high order. Yari Ostovany is truly

Scroll to Top
Scroll to Top